20120331

MISS CARRUSEL- Cantautora, folk.

Sábado, 31 de marzo de 2012. 22,30 horas.
Este concierto pertenece al circuito GPS (Girando por salas) organizado por ACCES y con el patrocinio del ministerio de cultura

Fare thee well, Miss Carrussel' le deseaba Townes Van Zandt a una chica que hacía girar el mundo a golpes de supervivencia.
Y le robé el alter-ego por el deseo de buena suerte, el ansia de respirar fuerte y darle vueltas a las cosas. Quizás también por la coincidencia exacta de mi relación con la música y aquella constante imperiosa de inventar historias.
Siempre habían estado allí: Canciones de habitación nacidas durante los largos inviernos en Ripoll, de adolescente, con el piano de pared y una guitarra heredada.
La eléctrica llegó después. Y los recitales en pequeño comité y los cortometrajes. Luego, una grabadora doméstica y cintas de cassette que empezaron a circular entre los más íntimos. Medio en broma, medio con miedo. Por puro divertimento y el simple deseo de compartir.
Unos años más tarde, las canciones se extendieron en la red y al salir de casa pasó lo inesperado. Por sorpresa, el carrusel empezó a girar deprisa: propuestas de telonera (Abraham Boba, Scott Matthew), festivales (popArb, inVICtro, ciclos de cantautores, OffScene Cabaret Rock, ciclos de conciertos de chicas…) y actuaciones en múltiples salas y espacios de la geografía catalana y en Alicante y Gijón con el proyecto minimúsica.

En el 2009 con un cancionero suficientemente dilatado y exhibido, los amigos Anímic ofrecen su ayuda con la grabación y producción de lo que podría ser un primer disco.
Fin de semana en Collbató y una pequeña montaña de canciones grabadas y arregladas. Espontaneidad y franqueza pero con un giro: atrás queda el folk desnudo, la baja fidelidad inicial de grifo de cocina y el tratamiento descuidado.

Els patis interiors (Sones 2009) es un disco de orden y voluntad armónica. Un ecléctico cajón de sastre donde se archivan las canciones de los últimos 5 años. La etapa de Barcelona, cuando se establece el campamento base, después de la época universitaria y los viajes. Un archivo de canciones de carácter íntimo y confesional, que buscan la solidez anímica y describen un diario de campaña hacia el universo adulto.
Letras de añoranza y a la vez futuro. Meses con erre y fragilidad de pestaña, pero también de sangre hirviendo y estómago y el eterno escudo de la ironía. Autocrítica y mordacidad, bajo un envoltorio de apariencia dulce. Y aún así, risa y azúcar y mucha estima.
El disco es una cartografía emocional hecha de imágenes y versos con melodía. Lugares mentales y delirios perennes. Realismo en primera persona y un amplio imaginario de influencia poética y lírica (Miquel Martí i Pol, Ausiàs March, Salvat-Papasseit, Carner, Bauçà, Ferrater, Vicent Andrés Estellés, Apollinaire, Berger), largos planos secuencia (Truffaut, Rohmer, Bertolucci, Wenders, Jarmusch, Tarkovski, Angelopoulos, Lynch y la escuela de Barcelona), las ciudades en las que he querido, aprendido y extrañado, y una inacabable discoteca esencial de cantautores y compositores como Dylan, Nick Drake, Brel, Townes Van Zandt, Moustaki, Cohen, Gainsbourg, los nostrados Pau Riba, Sisa, Serrat, Llach, Ovidi Montllor, els 16 jutges… y voces de mujer que admiro: Carole King, Joni Mitchell, Rose Melberg, Kath Bloom, Margo Guryan, Nico, Astrud Gilberto, Françoise Hardy, Vashty Vunian, Julie Doiron, Cat Power, Ute Lemper, PJ Harvey, Bonet, Guillermina Motta y Vainica Doble entre otras muchas.
Tintado de estilos tan dispares como el folk, el pop, el rock, la bossa nova, la electrónica fina, la clásica barroca, los villancicos, el cabaret y el vals Els Patis Interiors es un compendio de todos los juegos musicales que me palpitan por dentro.
Y todo aquello que sentía la necesidad de contar.



20120329

QUÉ DEMASIAO- Banda homenaje a Joaquín Sabina

Jueves, 29 de marzo de 2012. 22,00 horas
Viernes, 30 de marzo de 2012. 22,30 horas.

 QUÉ DEMASIAO! Tributo acústico a Joaquín Sabina

   QUÉ DEMASIAO!, Banda Tributo a Joaquín Sabina, nace en Zaragoza a principios de 2009, fruto de la admiración y el respeto de músicos de distintas bandas aragonesas (China Chana, Comando Cucaracha, Dixie Rue del Percebe, etc...) hacia el repertorio y la obra musical del cantautor ubetense, con el objetivo básico de disfrutar interpretando las mejores canciones del maestro y llevarlas a lugares donde, por razones obvias, no es posible disfrutar de un directo de Sabina y su banda.
   Formada por 9 músicos en su formato original, la banda presenta su versión reducida, íntima y acústica, especialmente preparada para escenarios pequeños  en los que sería físicamente imposible tocar toda la banda.
   Con dos guitarras, bajo eléctrico, percusiones, y voces, Qué Demasiao! presenta su proyecto acústico en uno de los grandes templos de la cultura y la música en directo en directo de Zaragoza, La Campana de los Perdidos, entorno perfecto para unas canciones cargadas de detalles y matices que las hacen únicas.

 Componentes de la banda:
CARLOS GARCÍA (Comando Cucaracha): Voz principal
ANA MARTÍNEZ (China Chana): Coros, percusiones (cajón, bongos, shaker,..)
JAVIER SÁNCHEZ (China Chana): Guitarra española y acústica, coros
NACHO PROL (Comando Cucaracha, Niños del Maíz): Guitarra eléctrica y acústica
BITOR MURILLO (Comando Cucaracha): Bajo eléctrico

20120328

PRESENTACIÓN DE CORDELERÍA ILUSTRADA- Poemas y más


Se denomina pliego de cordel a varias cosas diferentes pero relacionadas entre sí:


Desde el siglo XVII y hasta finales del XIX, los romances se transmiten gracias a los pliegos de cordel que, realizados por autores poco letrados, cuentan historias acompañadas de grabados y son recitados en calles y plazas concurridas por ciegos o tullidos.

Suman las características del romancero tradicional y del teatro barroco. Transmiten un modelo de sociedad basado en los valores de la religión católica y, a pesar de la violencia, el odio y afán de venganza que plantean muchos de ellos, procuran ser escuela de buenas costumbres para el lector u oyente.

David Giménez Alonso nacio en 1960 en Remolinos, es hostelero, poeta y escritor. Editor de los libros del Imperdible y Cartonerita NiñaBonita. Es un guru cultural y se le conoce por el sobrenombre del alacrán de Remolinos por su buen trato en la alimentación del mencionado animal. Es un agitador cultural, colaborador de la revista digital El pollo urbano del camarada Dionisio Sánchez y de variuos programas de radio y televisión. Amigo y colaborador del desaparecido recientemente titiritero Jordi Pinar y se le suele ver siempre bien acompañado, con sus gafa-pasta, y siempre contento, la crisis no va con él.
   Tras sacar los Libros del imperdible (el nombre de su remolinero bar) nos vino con la editorial Cartonerita NiñaBonita, editorial dedicada a publicar libros y discos con cartones reciclados pero no tratados, reciclados pura y duramente, no hay dos iguales. Aposentó en Remolinos el museo más pequeño del mundo dentro de un contenedor de barco, repartió por varios locales botes llenos de papelinas de poesía... y ahora nos presnta su última elucubración: la cordelería ilustrada, basándose en los pliegos de cordel de los antiguos romanceros.
   Para dicha presentación cuenta con varios declamadores amigos entre los que se halla, obviamente Luis Felipe Alegre , co-fundador con David del festival rural más importante de Aragón : SalA Remolinos.

Y cuando esto ya estaba escrito me llega más información sobre el evento que corto y pego:

ASUNTO:
Presentación Mundial de las Ediciones Cordelería Ilustrada
Se presentarán las tres primeras obras de Cordelería Ilustrada (literatura buena y barata)
- Citas Celébres (volumen 1)
- La Sastrería (volumen 1) de Pascual Ferrer
- Los Ismos (una visión sesgada), de Sergio Grao.
Intervendrán:
Los editores: David Giménez y Víctor GUíu
Los autores: Sergio Grao y Pascual Ferrer
Los amigos y artistas:Luis Felipe Alegre, Gran Bob, La Europa del Aborigen

20120325

HOMENAJE AL JAJA FESTIVAL(II)- Cortos de humor

Domingo, 25 de marzo de 2012. 20,00 horas.
El Jaja festival fue un certamen de cortos de humor y de humor que se celebró en Zaragoza durante 4 años, del 2005 al 2008, ambos incluídos, y que alcanzó gran notoriedad dada la calidad de las ofertas en el terreno del humor, y, por supuesto, el número de cortos recibidos y el nivel de los mismos.
Desgraciadamente y por falta de presupuestos, sus organizadores dejaron de hacerlo. En La Campana de los Perdidos, lugar donde se hicieron un buen puñado de actividades mientras se celebró el mencionado festival, también se proyectaron los cortos seleccionados para el concurso.
Una selección de aquellos mejores cortos, y otros cortos que no llegaaron a ser seleccionados pero que creemos que tienen mucho valor. Esta selección la harán aquella cuadrilla de amigos que creyeron y lucharon por aquel proyecto que por la apatía institucional quedó relegada al olvido.

CICLO DE MAGIA PARA NIÑOS- Mago invitado: Javi el Mago

Domingo, 25 de marzo de 2012. Sesión infantil. 12,30 horas.
Las sesiones infantiles en La Campana de los Perdidos abarcan desde principios de marzo hasta finales de marzo, se celebran casi todos los domingos a las 12,30 horas y el primer mes (noviembre) y el último(marzo) los dedicamos a la magia. Es Javi el Mago el encargado de su organización junto a su cohorte de magos amigos.
   Y para cerrar, tanto la programación del ciclo de magia como las sesiones infantiles por esta temporada, no podía hacerlo otro más que el propio organizador de los ciclos de magia, el gan mago Javi el mago, quien con su desparpajo oral y sus trucos ingeniosos sabe lograrse el apoyo incondicional tanto de niños como de padres.

20120324

CICLO POESÍA PARA PERDIDOS- Poetas invitados: David Mayor y José Luis Rodríguez. Amenización musical: Cuidado con el perro

Sábado, 24 de marzo de 2012. 22,00 horas.
Una nueva entrega del ciclo Poesía para perdidos que organiza la A.A.E. (Asociación Aragonesa de Escritores) ahora ya SIN la Ayuda de la D.G.A.´Hoy nos visitan los poetas David Mayor y José Luis Rodríguez, la amenización musical correrá por cuenta del grupo de blues Cuidado con el perro.

David Mayor: Zaragoza, septiembre de 1972. Es licenciado en filosofía y letras, escritor, poeta, librero de Cálamo, culto y elegante. Ha vivido en la ciudad italiana de Pisa y entre 2000 y 2002 estuvo en la residencia de estudiantes con una beca de creación artística otorgada por la DPZ y el Ayto. de Madrid. Es miembro del consejo de redacción de la revista de pensamiento y cultura Riff Raff
José Luis Rodríguez García (León, 1949). Estudió Filosofía en Madrid, disciplina de la que es catedrático en la Universidad de Zaragoza, donde vive desde 1974. Es un prolífico escritor cuya producción abarca diversos géneros, desde la poesía al relato y la novela, pasando por el ensayo. Ha publicado multitud de artículos y libros dedicados a algunas de las figuras más relevantes del mundo moderno, como Fichte, Artaud, Sartre, Hölderlin o Marx, entre otros, y se ha preocupado, así mismo, de intentar arrojar luz sobre algunos de los momentos más conflictivos de la modernidad, desde la Revolución Francesa, en su obra La mirada de Saturno (1990), donde trata de reconstruir la genealogía del concepto de revolución, hasta el 68 o la posmodernidad.
Como poeta, se estrena con Origen de las especies (1979), al que más tarde seguirán otros poemarios, entre los que cabe destacar Luz de Géminis y En la noche más transparente. Su libro de poesía En la última ciudad (2004), posibilita un viaje hacia el amor, la muerte y la memoria. En 2009, publica el poemario Voces del desierto.
Su calidad como narrador se vislumbra ya en el primer volumen de relatos, Las diversas lunas de la noche, en el que el autor, a través de construcciones asintácticas y anacolúticas, y combinando a la vez lo coloquial y lo poético, se aproxima a la locura y la muerte como límites del discurso. De entre sus novelas, merecen una mención especial Manos negras (1996), historia urbana de ribetes negros (las manos del título corresponden a unas niñas asesinadas en una ciudad de provincias), Al final de la noche (1999), o El ángel vencido (2001), que gira en torno al drama existencial de Savonarola.
En Parque de Atracciones (2008) el autor hace otra original incursión en la novela negra.
Su labor literaria ha sido reconocida con la concesión de diversos premios: Bienal Provincia de León de poesía (1980), el Viejo Topo de ensayo, Ciudad de San Sebastián y Pérez Galdós de relatos, y Ramón Sijé y Ciudad de Valencia de novela.

20120322

MALACABEZA GRUPO- Canción de autor y más

Jueves, 22 de marzo de 2012. 22,00 horas.
Viernes, 23 de marzo de 2012. 22,30 horas.

Hoy viene acompañado de toda su banda en la cual se encuentra el músico zaragozano Gabriel Fernández, perteneciente a los Green Apples.

La historia de Malacabeza va unida a la de Joel Reyes, cantante y compositor tarraconense, con una amplia experiencia a sus espaldas. Su carrera se inició hace cerca de 15 años y fue en el 96 cuando debuta en el mundo discográfico con la formación de pop-rock cantado en inglés BAKED BEANS con la que graba en el 96 y en 2000 tres discos que tuvieron una más que notable repercusión en el circuito independiente.

En el año 2001 se traslada a Madrid con un nuevo proyecto en mente y un puñado de canciones como único equipaje. La necesidad de comunicar y eliminar barreras le lleva a cambiar el inglés por el castellano y empezar a componer temas más cercanos al pop de autor, de corte electro-acústico y textos cuidados, rozando la autobiografía en muchos casos y en otros reflejando su punto de vista del mundo que le rodea.

En 2005 crea Malacabeza, su alter ego.

Sus influencias están más allá de estilos o modas, navegar entre el pop-rock anglosajón y compositores más cercanos al folk del este y el otro lado del charco.

Saca su primer disco a principios de 2009. "Malacabeza", su primer disco homónimo, cuenta con 11 canciones que beben de la calle, los sueños, la bohemia y las partidas perdidas.

20120319

JAM SESION FOLK- Escenario abierto


11 de abril de 2012, miércoles. A partir de las 22,00 horas.

   Seguimos con el ciclo de las jam sesions de los miércoles, sesiones en las que un grupo de amigos se reúnen entorno al escenario para hacer canciones sin la rigidez de un concierto al uso, canciones en las que cualquier persona del público puede participar. 

20120318

HOMENAJE AL JAJA FESTIVAL(I)- Proyección de cortos de humor

Domingo, 18 de marzo de 2012. 20,00 horas.
El Jaja festival fue un certamen de cortos de humor y de humor que se celebró en Zaragoza durante 4 años, del 2005 al 2008, ambos incluídos, y que alcanzó gran notoriedad dada la calidad de las ofertas en el terreno del humor, y, por supuesto, el número de cortos recibidos y el nivel de los mismos.
Desgraciadamente y por falta de presupuestos, sus organizadores dejaron de hacerlo. En La Campana de los Perdidos, lugar donde se hicieron un buen puñado de actividades mientras se celebró el mencionado festival, también se proyectaron los cortos seleccionados para el concurso.
Una selección de aquellos mejores cortos, y otros cortos que no llegaaron a ser seleccionados pero que creemos que tienen mucho valor. Esta selección la harán aquella cuadrilla de amigos que creyeron y lucharon por aquel proyecto que por la apatía institucional quedó relegada al olvido.

CICLO DE MAGIA PARA NIÑOS- Mago invitado: El Gran Alexander

Domingo, 18 de marzo de 2012. Sesión infantil. 12,30 horas.
Las sesiones infantiles en La Campana de los Perdidos abarcan desde principios de marzo hasta finales de marzo, se celebran casi todos los domingos a las 12,30 horas y el primer mes (noviembre) y el último(marzo) los dedicamos a la magia. Es Javi el Mago el encargado de su organización junto a su cohorte de magos amigos.

Esta segunda sesión correrá a cargo de el Gran Alexander, mago especializado en sesiones infantiles dada su pedagogia y, por supuesto, su éxito con los niños,

20120317

JAVIER VERCHER TRÍO- Jazz

Sábado, 17 de marzo de 2012. 22,30 horas.
             El saxofonista tenor Javier Vercher es un jazzista de corazón puro, cuya propuesta musical abarca tanto el avant-garde como la vieja escuela. Asentado en Williamsburg, Brooklyn, se deleita en la interpretación libre por su impredecibilidad e intuición, la sensación de descubrimiento y el entendimiento inmediato con sus compañeros. Los entornos acústicos que él va desarrollando gradualmente también presentan una relevancia emocional para ellos y, en ocasiones, un sentido palpable de lo espiritual. Cada composición es una narración sin palabras; el punto de partida suele ser la vida real.
Gran parte del álbum “Wish You Were Here” se inspiró en los viajes de Vercher por Sudamérica acompañando a la estrella española del pop Alejandro Sanz. También sirve como pista introductoria del nuevo álbum producido por Vercher: I Wish You Were Here. Vercher encabeza un impresionante grupo de músicos e improvisadores importantes, lo que indica la gran estima que se ha ganado en la comunidad del jazz de la Ciudad de Nueva York. El contrabajista Larry Grenadier, el guitarrista Lionel Loueke, el pianista Sam Yahel y el baterista Francisco Mela, junto con los músicos invitados Arturo Stable y Jorge Perez. Vercher escribió todas las canciones, a excepción de “Vivi”, que fue compuesta por Loueke.

Javier ha ganado buena reputación en el exterior, especialmente en Europa y Sudamérica, a través de extensos viajes y colaboraciones en diversas bandasde jazz para festivales y el circuito de clubs Europeo. El Village Voice ha descrito a Vercher como “un músico inquieto, dispuesto a recibir moretones Por su arte”. Vercher ha lanzado dos álbumes bajo el sello Fresh Sound. Su primer disco Introducing Javier Vercher Trio con colaboraciones  especiales del pianista Robert Glasper y el baterista Bob Moses. Su segundo trabajo, Wheel of Time, ha contado con la colaboración del baterista Ferenc Nemeth y la participación del guitarrista Loueke y Chip Taylor, el declaró: “El ambiente es simple: saxofón, batería/percusión y una guitarra ocasional; pero los resultados son profundos y desde el comienzo queda claro que esto es algo diferente”.

Vercher nació en Madrid, pero creció en Valencia. Su padre, músico clásico y compositor, probablemente le haya infundido la pasión por la música y los viajes. Quizás más específicamente, inscribió al joven Vercher en una escuela de música cuando tenía solo 7 años para que estudiara a los clásicos y aprendiera a tocar el clarinete y el piano. Según Vercher; Tal vez más importante que las oportunidades educativas brindadas por la escuela haya sido el hecho de que su padre “tuviera la colección completa de Weather Report y muchos vinilos de John Coltrane y Keith Jarrett en casa”.

Para cuando tenía 18 años, Vercher se había graduado del Conservatorio Joaquín Rodrigo de Valencia con el título de profesor en clarinete clásico y había comenzado a explorar “un estilo musical más libre”. Empezó a tocar el saxo tenor y a asistir a seminarios de jazz en España en los que enseñaban maestros como Kurt Rosenwinkel, Perico Sambeat, Chris Cheek y Jorge Pardo. Un año después, Vercher obtuvo una beca para estudiar en el Berklee College of Music de Boston, Massachusetts. Cuando estaba por terminar sus estudios en Boston, Javier fue invitado a tocar con el baterista Bob Moses, una auténtica leyenda del jazz; ese fue el comienzo de una relación continua con Moses como su estudiante y amigo. Vercher declara: “Fue una de las experiencias musicales más poderosas que haya vivido. El señor Moses me ayudó a comprender la música de una forma más orgánica y espiritual, y espero seguir creciendo en esa dirección”. En el año 2007, Vercher obtuvo el prestigioso Premio Revelación en la Bienal Tete Montoliu de España, SGAE, un premio en homenaje al compositor y pianista de jazz catalán Tete Montoliu cuya misión es continuar con el legado de Montoliu mediante la promoción de músicos del jazz actual. Otros musicos homeageados en esta edicion fueron Chick Corea y Federico Lechner.
Vercher continúa con sus viajes pero su objetivo es tocar música para una audiencia más amplia. Considere que “Wish You Were Here” es su regreso a casa.

20120316

SOUL FACTORY- Soul y mucho más

Viernes, 16 de marzo de 2012. 22,30 horas.
Desde los Beatles a Stevie Wonder, Earth Wind & Fire, Kool & The Gang, Chicago, Billie Joel o George Benson, entre otros.
   Estos tres artistas comparten pasión por la música soul de los 70´y 80´ y nos proponen una visión personal de las canciones más populares del género.
   Estos tres artistas son:
- JuanMa Fano, voz y guitarra. Ha trabajado en diversos proyectos del panorama musical aragonés como Biella Nuei & Azawan. Integrante de Fan-on, Walsh Band, Julio Calvo Group, entre otros.
- José Antonio López, voz y batería. Cursó estudios de batería en el Drummer Collective Institute y en el Conservatorio superior de Navarra. Integrante de Aticus, Walzh Band, Fanón Y Julio Calvo Group entre otros.
- Coco fernández, voz y teclados. Ha trabajado con Carmen París, los Especialistas, Willy Giménez & Chanela, Gabriel Sopeña, Luis Giménez y María Confussion y una extensa lista más.

20120314

JAM SESION FOLK- Escenario abierto

Miércoles, 14 de marzo de 2012. A partir de las 22,00 horas.

Normalmente todos los miércoles, salvo excepciones, hacemos el ciclo de jam sesion el clave de folk. Decimos normalmente porque en el mes de febrero lo sustituimos por el ciclo de cine mudo con pianista; terminado éste volvemos a las jam sesions en clave de folk. Sesiones donde el espectador podrá formar voluntariamente parte del elenco de artistas que estén tocando en ese momento, No es un concierto, es una jam donde toda aportación es bienvenida.

20120311

CICLO DE MAGIA PARA NIÑOS- Mago invitado: Félix el Mago

Domingo, 11 de marzo de 2012. Sesión infantil. 12,30 horas.
Las sesiones infantiles en La Campana de los Perdidos abarcan desde principios de marzo hasta finales de marzo, se celebran casi todos los domingos a las 12,30 horas y el primer mes (noviembre) y el último(marzo) los dedicamos a la magia. Es Javi el Mago el encargado de su organización junto a su cohorte de magos amigos.
   Esta primera sesión ya que el domingo, 4 de marzo, debido a ser  víspera de fiesta no hubo programación ya que entendemos que muchos padres aprovechando el puente se llevan a los niños al pueblo, decíamos que esta primera sesión de magia en marzo correrá a cargo de Félix el Mago... y su encantadora palomica blanca.

20120308

COMPAÑÍA DE TEATRO INDIGESTO- Torneo de improvisaciones teatrales

Jueves, 8 de marzo de 2012. 22,00 horas
Viernes, 9 de marzo de 2012. 22,30 horas
Sábado, 10 de marzo de 2012. 22,30 horas
Domingo, 11 de marzo de 2012. 20,00 horas.
La compañía de teatro indigesto tiene un espectáculo que ya ha representado en esta sala en varias ocasiones con muy buena acogida por parte del público campanero: Super-impro-indigestos, una representación teatral en clave de humor que trata de super héroes y super villanos que se enfrentan entre sí en un combate singular: improvisaciones teatrales. Improvisaciones con la ayuda del público que les va facilitando frases, palabras, que ellos van transformando en humorísticos momentos(o gags o sketches, como quieran decirlos los anglo parlantes). Y es el público también el encargado de dar el premio a una pareja u otra.
   La Compañía Teatro indigesto ha querido dar una vuelta de tuerca más preparando todo un torneo entre diferentes actores incluso de otras compañías zaragozanas, un torneo que el jueves, viernes y sábado será a muerte para llegar el domingo a la gran final. Prepárense para el humor, el buen humor, y, eso sí, improvisado.

20120307

JAM SESION FOLK- Escenario abierto

Miércoles, 7 de marzo de 2012. A partir de las 22,00 horas.
Normalmente todos los miércoles, salvo excepciones, hacemos el ciclo de jam sesion el clave de folk. Decimos normalmente porque en el mes de febrero lo sustituimos por el ciclo de cine mudo con pianista; terminado éste volvemos a las jam sesions en clave de folk. Sesiones donde el espectador podrá formar voluntariamente parte del elenco de artistas que estén tocando en ese momento, No es un concierto, es una jam donde toda aportación es bienvenida.

20120304

JEREZ TEXAS- Música fusión

Domingo, 4 de marzo de 2012. 22,30 horas.
Los Jerez Texas se presentan como la fuerza del flamenco, la libertad del jazz y la elegancia del clásico, y así es la mezcla que estos tres musicazos hacen con sus instrumentos: la guitarra flamenca de Ricardo Esteve le da la fuerza a la batería jazzistica y libre de Jesús Gimeno, mientras que el cello clásico de Mathieu Saglio le pone la elegancia necesaria para hacer un concierto que toca todos los palos musicales y que desarrolla una gran belleza en el escenario. Belleza que estos tres músicos afincados en Valencia nos vienen a ofrecer aprovechando su paso por nuestra ciudad bien camino de Valencia desde la Francia del cellista o viceversa, una suerte que Zaragoza se halle en el medio. Y hoy, al ser víspera de fiesta, el horario, pese a ser domingo, es un poco más tarde de lo habitual. 

20120303

JUAKO MALAVIRGEN- Canciones en clave de humor

Sábado, 3 de marzo de 2012. 22,30 horas.
"No apto para gente incapaz de reírse de sí misma". Así define Juako su show: "Y tampoco les suele gustar a los seguidores de operación triunfo, ni a los fanáticos políticos/religiosos", añade.

Los conciertos de Juako Malavirgen no son una mera sucesión de canciones y monólogos: el espectador es parte esencial del espectáculo, ya sea a la hora de corear los estribillos, dar la réplica al artista o, llegado el momento, incluso apedrearle.

Para saber más de este músico puedes visitar su página http://www.malavirgen.com/

20120301

PACO CUENCA- Homenaje a Jacques Brel

Jueves, 1 de marzo de 2012. 22,00 horas
Viernes, 2 de marzo de 2012. 22,30 horas
  El trío encabezado por Paco Cuenca a la voz y acompañado por Pedro Gan al piano y Coco Balasch al contrabajo ofrece un homenaje fidedigno de la obra del cantante belga francófono más importante de todos los tiempos. Un espectáculo que te llevará a una época en la que la “chanson française” gozó de sus mejores momentos. Canciones como Ne quitte pas, Amsterdam, La Chanson des vieux amants o La valse à mille temps son melodías inseparables del mundo Brel y de cualquier amante de la canción francesa.